Франция. Ар Нуво.

Посев. 60-е.

Любой стиль когда-то зарождается. Но начальный пункт можно установить только условно. Например выход скандального сборника "Цветы зла" Бодлера в 1857. Было возбуждено дело о богохульстве. Также как и против романа Флобера "Госпожа Бовари" вышедшего в 1856 г. - с него берёт начало натурализм.В 56-же году, согласно легенде, Феликс Бракемон случайно нашёл в чайной лавке стопку гравюр Хокусая, увлёкся, и начал его популяризировать, что и послужило началом "японизма".

Но в любом случае, в 60-е гг. догадаться, что именно станет новым стилем было ещё совершенно невозможно.

 

60-е гг. Франция это империя Наполеона 3. Париж - столица мира. Вкусы определяет Салон и Академия. правда в 63 г., по инициативе императора, появляется и "салон отверженных" где могли выставляться работы отвергнутые Салоном.
Обучала на художников Школа изящных искусств. Но в 68 г. (кажется) появляется частная Академия Жюлиана, роль которой в рождении нового искусства и его распространении колоссальна. Там не диктовали как нужно рисовать. И там учились практически все европейские художники, создавшие искусство модерна (ну, во всяком случае, большинство).

В это время - 50-60 ее гг.- барон Осман создаёт тот новый Париж, который мы знаем, сцену на которой разворачиваются все последующие действия - с регулярной планировкой, бульварами, парками - запечатлённый впоследствии импрессионистами. С рабочими кварталами, вытесненными на окраины, где зреет новая революция...

 

в 60-е гг царили живые классики - Энгр, и его преемники Кабанель, Бугро и Жером; Делакруа, Коро, Курбе, барбизонцы (Руссо, Милле и др), Доре. самым ультрарадикальным художником был Домье.
В литературе соперничали романтики и реалисты, главным (хотя и опальным ) писателем был Гюго. В популярном жанре - Дюма.
В философии господствовал контовский позитивизм. В музыке царили Берлиоз и Оффенбах.

Собственно в 60-е появился ряд новых культурных явлений, которые знаменовали наступление позднего историзма. Отнюдь не все из этих путей вели к ар нуво. Но различить до конца 19 в., опять-таки, было невозможно:

Например, в архитектуре появился боз-ар, который быстро стал мейнстримом. Другой новацией стало широкое использование в строительстве металлических конструкций. (началом этого направления наверно стал Хрустальный дворец в Лондоне (1851), (во Франции универмаг Grands Magasins Dufayel 1856), а пиком - Эйфелева башня (1889).






К концу века многими это тоже отождествлялось с модерном. Иногда тогда действительно появлялось что-то гибридное (довольно монструозное).

В кон. 60-х родилась новая дамская мода (с турнюром вместо кринолина).

В литературе (а затем и в живописи) появляется натурализм (Флобер, Гонкуры, Золя, Мопассан), с холодным взглядом естествоиспытателей препарировавших жизнь и находящих там сплошную биологическую и социальную обусловленность. тогда это воспринималось как копание в помойной яме.

Главным теоретиком в области истории искусства (с позиций позитивизма) становится Ипполит Тэн.

В 1863 вышла "Жизнь Иисуса" Ренана, наверно, ставшая самой главной (популярной и скандальной) книгой жанра нон фикшн эпохи. там было отрицание чудес, концепция Иисуса как великого человека, и противостояние арийского и семитского типа культур.



В том же 63 Жюль Верн начинает свою серию "Необыкновенные путешествия", соединив романтизм с сциентизмом.

В поэзии 60-е-70-е это эпоха Теофиля Готье и Парнаса (1866) - переходное от романтизма к символизму. ("искусство для искусства", отстранённость, мастерство).

с кон. 50-х гг. происходит резкий рост интереса к оккультизму (у истоков аббаты Констан и Буллян)

Появляется композиторы Бизе и Гуно (создатели "лирической оперы"). Сен Санс.


В живописи новой культовой фигурой реализма стал Эдуар Мане (начиная со скандала вокруг "Завтрака на траве" в 63 г., на него начинают ориентироваться группа молодых художников, будущих импрессионистов (Моне, Дега и др).
В тоже время создаются картины, которые войдут в иконографию символизма (Моро, Пюви де Шаванн) - в Англии этому направлению соответствовали прерафаэлиты, в Швейцарии Бёклин.

Ну и наконец, в прикладном искусстве развивается японизм - вот он уже напрямую связан с формированием эстетики будущего ар нуво.

интерьер времён второй империи

 

опера Гарнье (боз ар 60-х)


бозар 1900. вокзал и малый дворец



неоренессанс



эклектика


японизм (ок. 80 г.)

всемирная выставка 1900

 

Бугро



Бретон



Коро



Диас де ла Пенья (барбизонец)


Милле


Курбе

некоторые его работы выглядели весьма авангардно


(67)

 

Пюви де Шаванн








Моро








Бёклин

 

Мане















Буден




Йонгкинд



дега




Писсаро






Ренуар

 

Сислей





Базиль




Моне













Посмотреть вложение 157921

 

Грань где начинается собственно импрессионизм весьма тонка.

Моне

1868


1869

Сислей

1867

Это время японизма Бракемона


67 г.




де Ниттиса 70


Ла Шанеля 70, Дрессера, Райбера

 

Лягушатник Моне 1869 г. уже бесспорный импрессионизм )

 

Константен Гис (голландец. 1802-92) - 60-е. любимый художник Бодлера.






















в 67 г. умер Бодлер, его "преемником" стал ещё более "чёрный" Лотреамон (68-69 гг, умер в 70-м)

 

70-е. всходы.

в 1870-71 гг. Франция переживает национальную катастрофу - поражение в войне с Пруссией, потеря европейского политического лидерства, падение империи, парижскую коммуну и её кровавый конец. Франция стала единственной в Европе унитарной республикой -в долговечность которой никто не верил. президентом избрали ярого монархиста Мак-Магона. Тем не менее различные монархические фракции договорться между собой не смогли и республика с всеобщим избирательным правом (для мужчин) устояла. Не погибла она и в планировавшейся Бисмарком новой войне ("военная тревога"1875 г.) - Россия союзную Германию не поддержала и война не началась. Для Европы же кризис 1871 оказался преддверием удивительно долгого - 40-летнего - мира, но об этом ещё никто не знал.

В эти же годы во Франции происходит очень тихая культурная революция, связанная с выходом на поверхность двух новых направлений - ещё не названных, символизма и импрессионизма:
Ок. 70 г. в рамках Парнаса выделяются явно выходящие за его программные рамки молодые поэты - Верлен, Рембо, Малларме, Корбьер. Чего, впрочем, почти никто не заметил. Замечена была картина Пюви де Шаванна "Надежда" 1871 г.

(обратите внимание на кресты на заднем плане)

здесь лучше видно , версия 72 г.

в 1874 г. в фото-ателье Нодара состоялась первая выставка импрессионистов (тогда же появился и термин - кличка данная раздражённым критиком).
В 1878 на всемирной выставке выставляет своё новаторское стекло Эмиль Галле.

 

Начиналась "эпоха Сары Бернар" (еврейской девушки - дочери куртизанки и неизвестного отца) и "мелких политических деятелей" )
У правых и левых "буружуазная" республика вызывала равное отвращение.
С демократией отождествлялись царившие настроения крайнего меркантилизма и грубого гедонизма (сейчас бы это такого впечатления не произвело).
Под якобы безоценочным пером писателей-натуралистов это выглядело особенно неприглядно.
Мрачные аристократы-денди-сатанисты-католики такие как Барбе-дОревильи и Вилье-де-Лиль-Адан своего отвращения не скрывали.

 

Живописный символизм предлагал сознательный уход в "башню из слоновой кости", погружение в мир грёз и через него приобщение к подлинной реальности, во "время оно" - вечный мир архетипов и безвременья.
Чисто стилистически его приёмы были не столь уже революционны, (Пюви де Шаванн явно ориентировался на кватроченто, как и прерафаэлиты), поэтому одной ногой оставался в историзме (а некоторые художники и полностью).

 

Пьер Пюви де Шаванн 1824-98 (работы 70-90х)





















Параллельно ему за пределами Франции шли Бёклин и фон Маре


(74)


(79)


73


Роден. Бронзовый век. 77

 

Гюстав Моро (1826-98) (работы 70-90-х)
уходил в своих этюдах в более удивительные миры

 

Что касается импрессионизма, то его взгляд на мир прямо противоположен. Это европейское укиё-э - хроника быстротекущего мира.
Он подчёркнуто случаен (остановленное мгновение) и современен, посюсторонен, свободен от критики и морализаторства, остро харатеристичен, но не психологичен. Люди, природа, городской ландшафт равно дематериализутся, сливаются в единую светопространственную среду .
По-своему он тоже "заколдовывает" мир.

 

Эдуард Мане 1832-83 поздние работы

 

Пьер Огюст Ренуар 1841-1919 (7о-е - нач 80х)

 

Альфред Сислей 1839-99 (70-е)

 

Камиль Писсаро 1830-93 (70-е)

 

Эдгар Дега 1834-1917 (70-е)