Каталония, Барселона, Гауди

Собор Саграда Фамилия (Святого Семейства)

 

Если Вы оказались в столице Каталонии, Барселоне, то основными обьектами Вашего интереса, естественно, будут шедевры архитектора Антони Гауди. И недаром - самый близкий аналог экскурсии в мир иной цивилизации будет посещение Парка Гюель, Каса Батло и других его домов в центре Барселоны, и, как наибольшая точка удаления от всего что Вы когда либо видели на Земле, Собор Саграда Фамилия. Вам будет предоставлена уникальная возможность заглянуть в окошко распахнутое в невозможное на нашей планете - окошко с видом на архитектуру Биологической Цивилизации. Цивилизации, например, Леонедян, обрисованной несколькими торопливывми мазками братьями Стругацкими. Именно так будут выглядеть здания не построенные из бездушного камня и бетона, а живые, может быть даже одушевленные.

На фоне всей этой невозможности, особо выделяется (что казалось бы невозможно - куда ж еще!) все еще строящаяся (и долго еще будет так) Саграда Фамилия. Со стороны, собор похож то ли на коралловй риф, то ли на замок термитов, но не пожалейте времени на стояние в очерди, и денег на входные билеты - внутри вас ждет нечто удивительное. Вы войдете не в здание, Вы войдете в бор, в рощу гиганских деревьев, чьи ветви и кроны сливаются с небом где-то там, в вышине, откуда, сюда на землю, лются потоки солнечного света и прыгают разноцветные зайчики отражений.

Сколько бы Храмов Вы ни посетили, это будет удивительное, уникальное ощущение надвременности, надпространственности и естественной связи культур. Это не только Сад Ветхозаветного Эдема, это и Бор Кельтских Друидов, и Роща Шумерской Инанны. И в самом центре этого Бора, высоко на стволах корабельных сосен, Вы увидите четыре разноцветных сверкающих Янтарных Капли, с изображениями которые напомнят вам строфы:

"Тебя там встретит огнегривый лев,
И синий вол, исполненный очей,
С ними золотой орел небесный,
Чей так светел взор незабываемый..."

Те, кто, в свое время увлекался разбором вторых, третьих и прочих смыслов текстов БГ (хотя эта песня и не его авторства), естественно знают что упомянутые создания называются тетраморфами (четвертый - человек или ангел) из Откровений Иоана Богослова (Апокалипсиса по-простому), а для пущей ясности, назначены Церковью в символы четырех Евангелистов.

Но история возникновения этих символов, а также символики связанных с ними цветов, как и цветов коней Всадников Апокалипсиса куда более древняя...

 

Каса Батло (Дом Костей)


В Парке Гюель

 

Музей Искусств


Монумент Колумбу


Во дворике Собора Святого Креста

 

Монастырь Монсеррат


Базилика Черной Мадонны снаружи...


...и изнутри


Вид с Монсеррата

 

А не возникало ли у Вас ощущения, что в творениях Антонио Гауди в бетоне, камне и металле воплощена не просто причудливая фантазия гениального художника, но и передана постоянно меняющаяся стихия Моря, морской воды?
Иногда кажется, что такие дома и парки мог создавать художник, рожденный в море, всей душой погруженный в море...
Зодчество Гауди стихиально.
Поразительно, что морские мотивы - волнообразные орнаменты мозаик, в которых читаются завитки морских раковин, пенных гребешков волн, узоры прибоя на песке, изгибы тел морских обитателей - кальмаров, медуз, блеск чешуи проплывающих рыб и плавное покачивание водорослей - едва ли не самые яркие в архитектуре Гауди.
А купол Ла Саграды Фамилиа? Звездчатое узорочье купола, к которому, словно лучи света, стекаются изящные колонны, напоминает потолки Альамбры - только Альамбра представляется образцом камерности, интимности в архитектуре, а Собор - величия и монументальности.

Монтсеррат... Горы производят впечатление неподвластности времени и смене эпох.
А будут ли фото Мадонны Монтсеррат? Пожалуйста, если есть!
Спасибо!

 

Морская стихия? Да, конечно. Только не как самостоятельная сущность, какой могут быть безжизненные (надеемся что нет ) моря и океаны Европы и Титана, а именно в своей жизнесоздающей функции. Мне в первую очередь в созданиях Гауди видятся (древние) живые существа или целые биоценозы. А в своей колыбели - океане - жизненные формы и принимают свои истинные формы (по крайней мере формы гораздо более близкие к своим Формам в Платоновском понимании). А на суше жизнь вынуждена прятаться в панцири

К сожалению, пока, нету

 

Риккардо Бофиль - каталонский архитектор. Родился в Барселоне, в 1939 году. Его архитектурное кредо формировалось под воздействием обучения в Барселонском университете архитектуры и в Архитектурной школе Женевы.
К 1963 году сформировалось группа архитекторов, инженеров, социологов, дизайнеров, которые составили конфронтацию существующей выраженной утилитарной направленности архитектуры. К этой группе примкнул и Бофиль.
Возникла особая философия, определившая и настроение сегодняшнего дня в архитектуре.
Работы Бофиля продолжают анализ и интерпретацию архитектурного наследия прошлого, при этом улавливая тенденции будущего, учитывая социальные движения и альтернативное творчество представителей иных архитектурных направлений.

​

Жилой дом "Замок Кафки"​

 

Рикардо Бофиль. Преобразованный цементный завод.



Профессиональный прогресс в области архитектуры неотделим от политических и социальных трансформаций, представляя собой единую концепцию жизни, своего рода "витальность" в архитектуре, когда архитектурное сооружение понимается как продукт истории, комплексного взаимодействия различных условий.
В первый период своего творчества Бофиль активно использует традиционные элементы каталонской архитектуры.
Затем он решает архитектурные задачи в социальном и политическом контексте, характерном для Испании.
В крупных проектах Бофиля "звучат" геометрические формы и элементы, связанные с космосом, что уже составляет методологическую базу.
Заинтересованный урбанистическим планированием Бофиль уезжает в Алжир и создает в юго-восточной части страны Деревню, кульминацию своих конструктивных идей.
С 1971 года Бофиль - участник вариативных проектов для Франции "Новые города".
Начиная с 1979 года Бофиль активно участвует во множестве архитектурных проектов во Франции - Маленький Собор, Аркады и Виадук в Версале, Театр в Марне-ла -Валле, а также сооружения в Париже и Монпелье - примеры его работы.
Студию дизайна Бофиля, возникшую в 80-е годы, отличает неповторимый почерк, складывающийся во взаимодействии классических форм и геометрических конструкций.
В 90- е годы работы, выполненные из стекла и стали, стали выразителями стиля архитектора.
С 2000 года Бофиль работает в Барселоне, используя философию и темы, характерные для 60-х годов, при этом урбанистический дизайн преобразуется в направление "интегративный урбанизм".

​

Фрагмент интерьера Нового замка Бофиля​

​

​

Новый замок​

​

​

Дом на месте цементного завода​

​

​

Дом на месте цементного завода​

​

​

​

​

Национальный театр Каталонии​

​

​

​

​

​

​

​

​

По материалам сайтов:​

http://www.ricardobofill.com​

 

Возглавляя с 1963 года "Цех Архитектуры", Бофиль создает сооружения для стран Европы и Азии, основываясь на принципах авангардной архитектоники.​

Еще маленький пример урбанистического модерна Бофиля.​

​

​

​

​

 

Сальвадор Эсприу - каталонский поэт, родился в 1913 году в семье солидного барселонского адвоката.
Среди наиболее известных поэтических сборников - "Шкура быка", "Часы", "Страстная неделя", прозаическая книга "Скалы и море, лазурь".

***

Около моря.
Дом и надежды
около моря.
Корма над волною. Свобода
синих дорог, и корабль, на котором
я был капитаном.
Глаза мои знали
пространство покоя
и мерный порядок
маленькой родины.
Я должен тебе рассказать,
как это страшно,
когда об окно разбивается ливень!
Отныне черная ночь
нависла над нами.
Черные скалы
зияют зевом крушенья.
Пленник песни,
разве смогу
повернуть я штурвал к рассвету?
Около моря
были мой дом и надежды.
Из книги "Кладбище Синеры", 1946 г.

Каталонский скульптор Апеллес Феноза

Погожий день, бегущий за бурей (Барселона)

​

 

И все-таки - Она, надежда...
Богоматерь Монтсеррат.

​

Деревянная скульптура Богоматери, установленная в монастырской базилике - настоящая местная достопримечательность.
В 1025 году монастырь Монтсеррат основал аббат Олиба Рипольский, но уже в 9 веке, когда эти земли были освобождены от мусульман, в этих местах строились небольшие католические храмы.

Монастырь Монтсеррат несколько раз перестраивался. Войска наполеона разрушили здание практически полностью, и его отстраивали заново.
Паломники со всего мира едут в Монтсеррат поклониться статуе Черной Мадонны...
Статую Мадонны вырезал из дерева Святой Лука, а в Испанию ее привез святой Петр.
В горах Монтсеррат в 718 году Мадонну спрятали от нашествия мусульман, в результате чего следы ее были утеряны до 890 года. Тогда произошло чудо - в укромной пещере пастухи нашли Черную мадонну.
Из пещеры слышалось пение ангелов и струился загадочный свет.
Пещера стала называться святой, около нее была построена часовня.

Существует несколько версий происхождения Черной Мадонны с младенцем.
По одной из версий, для ее изготовления использовали иконографию Гора и Изиды, в которой нередко применяли черный цвет.
По другой гипотезе, цвет статуи ассоциируется с Землей - матерью.
Святой Амвросий придерживался именно такой версии. Не исключено, что древесина, из которой изготовили статую, со временем попросту почернела под действием тысяч свечей, которые зажигали возле нее.

​

​

Святой Игнатий Лойола перед Святой Мадонной стал религиозным подвижником и снял оружие.

Прибыв в монастырь 22 марта 1522 года Игнатий Лойола нашел там духовника, который исповедовал паломников. Им был тогда французский монах Иоанн Шанонес, ставший первым духовным отцом Игнатия.
В душе Иоанна, очищенной отпущением грехов, воспоминания о былом рыцарстве преломились удивительным образом. Он передал свое оружие, шпагу и кинжал отцу Иоанну, чтобы тот повесил их как его приношения в часовне Божией Матери, после того, как Игнатий покинет монастырь.
Впереди у Лойолы были падения и взлеты, испытания нищетой и славой, но все начиналось в тихой горной обители.
"Я принес обет целомудрия по дороге в Монтсеррат..." - такие подробности путешествия Игнатия Лойолы дошли до наших дней.

​

​

Публикуется по книге "Испания - перекресток тысячелетий. Исторический путеводитель".

 

И снова - Дина Рубина.
"Боюсь, читатель ждет уже непременного описания тысячи раз описанного "каталонского модерна", - зданий Антонио Гауди. Во всяком случае, церковь Саграда Фамилиа - членистоногую, берцовокостную, папоротниковую, возносящуюся на всех открытках к небу Барселоны и давно уже ставшую Эйфелевой башней Каталонии, - замолчать путешественнику невозможно...

Мы поднялись на лифте, а затем долго карабкались по внутренней лестнице на верхнюю площадку одной из башен этого мезозойского леса... Свистел заоблачный ветер, Барселона лежала глубоко внизу, оторопь заполняла то место в моем воображении, где, по всем приметам, должен был бы гнездиться восторг.
Вокруг нас переплелись окаменевшие лианы и останки животных юрского периода. Напротив меня в одной из огромных шишек, вспухших на костлявом боку башни, сияла под солнцем россыпь вделанных в цемент бутылочных осколков...

Вся архитектурная поверхность пузырилась, горбилась, топорщилась и сверкала драконьей чешуей... Легендарная церковь продолжала расти самопроизвольно, не спросясь у Гауди и тех, кто взращивает ее по сей день по эскизам гениального архитектора. Не знаю - кого страшноватая эта жизнь призвана наполнять религиозным трепетом, но только далеко, далеко от наивных каталонских святых, от Андрея, Фомы и Иоанна с их детскими ножками и ласково удивленными глазами, вознеслись щупальца гигантского перевернутого спрута - колокольни церкви Святого Семейства"...

 

Каталонский писатель Рамон Фолк- и - Камараза .
Зеркальная комната:

" Проснувшись, я не сразу понял, где нахожусь. Наверное, солнце уже клонилось к закату, но облака почти полностью скрывали его, и пейзаж казался грустным, тусклым, как на потемневшей от времени картине. Такие вечера хорошо коротать у камина — в Женеве нам этого сильно недостает: мы живем в просторной благоустроенной квартире, правда, без особенных роскошеств и, увы, без камина.
Я отправился в сарай за дровами — там еще хранятся остатки трех кипарисов, которые пришлось спилить, потому что они сильно затеняли бассейн, — а потом набрал хвороста и сложил в очаг по всем правилам, как обучал меня отец: хворост, ветви потолще, а в глубине — большое полено. На растопку пошел номер «Журналь де Женев» за пятницу, прочитанный в самолете.
Вскоре стало жарко, и пришлось выключить отопление. А через несколько минут, как это случается со мной всегда, я, не в силах оторвать глаз от огня, завороженно следил за событиями в очаге, стараясь угадать, куда направится пламя, вовремя подправляя выбившиеся ветви, пока хворост не превратился в пепел, а два средних полена не занялись как следует и огонь стал ровным и ярким.
Ну что ж, теперь можно приняться за книгу. Но с чего же начать? Может, с тех вечеров в Вальнове, когда мне было семь лет и мы приезжали сюда на Страстной неделе, отец разжигал огонь в камине, а я во время вечерней молитвы частенько засыпал, устроившись на угловом диванчике? Или с вечеров военной поры — почти всю войну мы прожили в Вальнове, — когда не хватало дров и приходилось жечь все, что горело: балки для верхнего этажа (отец собирался надстроить дом и поселить наверху замужних дочерей), сцену старого разборного театра — декорации не собирали уже в тридцать пятом, когда умер брат, и не собрали больше никогда, поэтому для меня этот театр навсегда остался легендой, символом далекого золотого времени, которое я застал лишь в детстве и прожил неосознанно, как бы наполовину; но лучше всего я помню, как горели кипарисовые ветви, спиленные отцом потому, что под деревьями уже нельзя было пройти. Я с замиранием сердца смотрел, как свежие зеленые смолистые ветви шипели и искрились в камине, а потом превращались в огромный букет, словно сплетенный из раскаленной добела проволоки, и наполняли столовую густым ароматом. Еще помню, как мы собирали желуди под дубами, жарили их на углях и ели, пытаясь позабыть о голоде в те грустные вечера военной зимы...

Вскоре после того, как появилась антенна радиостанции, в нашей тихой обители едва не разразился скандал. Тогдашний приходский священник был прямо-таки помешан на электронике, электроаппаратуре и по собственной инициативе установил в церкви магнитофон и усилители, позволявшие ему во время мессы услаждать слух прихожан божественной музыкой (включая ее на полную громкость) и в то же время просвещать паству с помощью записанных на магнитофон назидательных рассказов из жизни святых и великомучеников (рассказы эти падре Себриа брал из двенадцатитомной агиографии Святой Римско-католической церкви). Алтарь, где священнодействовал этот слуга господень, положительно напоминал операционный стол, а еще больше — реанимационную палату: электрические провода, бесконечные кнопки, индикаторы и мигающие лампочки… Однако падре Себриа прекрасно ориентировался в этом хаосе и всегда вовремя включал запись Санктуса, фуги Баха или биографии святых из Кесарии Каппадокийской (кажется, именно там они водились в изобилии). Злые языки и богохульники поговаривали, будто падре Себриа собирается записать, как кровь Христа капает на каменный пол, и прокручивать эту пленку во время мессы.

В пылу увлечения электроникой священник, грешным делом, перестал выключать магнитофон, и только в ту минуту, когда совершалось таинство Причащения, в церкви царило торжественное благоговейное молчание, позволявшее направить помыслы свои к Господу.

Но однажды — кажется, это случилось в воскресенье на утренней мессе, которую я обычно не пропускал, — в ту минуту, когда священник говорил о превращении хлеба в Тело Господне, гробовое молчание под сводами церкви нарушили звуки песенки, где речь шла о некоей сеньоре весьма сомнительного поведения, разбившей сердце цыгана, о чем последний и завывал под аккомпанемент гитары.

Ропот пробежал по рядам благочестивых прихожан, лоб падре покрылся испариной, щеки его запылали, он второпях закончил обряд, подозвал служку, шепнул что-то ему на ухо и отослал в неизвестном направлении.

Поскольку служка долго не возвращался, а цыган продолжал упрекать в неверности вероломную сеньору, священник лихорадочным движением нажал какие-то кнопки «алтарной аппаратуры» и включил концерт Палестрины на полную мощность, чтобы прихожане могли «насладиться тончайшими нюансами», как любила говорить наша соседка, когда слушала Моцарта.
Наконец служка возвратился и, подойдя к падре, шепнул ему несколько слов на ухо, но тот только неодобрительно покачал головой и не издал ни звука, так что все остались в неведении.

Выйдя со службы, я остановился поболтать с друзьями на площади Святого Элоя и вдруг увидел, как падре Себриа, сняв ризу, пронесся во весь дух к бензоколонке (это достойное заведение разделяло с церковью и сберегательной кассой честь красоваться на площади) и, подбежав к парнишке из Кан-Сиуло, который служил на бензоколонке посыльным, начал что-то объяснять ему, бурно жестикулируя. Как выяснилось впоследствии, священник обвинял несчастного во всех смертных грехах, а именно в том, что «он не только не ходит в церковь и не выполняет долг перед Господом, но еще и включает свой дьявольский транзистор на адскую мощность». Парнишка, надо сказать, защищался как мог, и отводил от себя обвинения (в особенности второе, на первое ему, вероятно, было наплевать), и даже убедил падре в полной своей невиновности, показав ему маленький транзистор, давно уже не работавший, потому что сели батарейки.
Мысль о том, что сам лукавый решил поразвлечься и исполнить сию недостойную песню, подыгрывая себе на гитаре, видимо, не пришла в голову священнику — то ли из-за любви к электронике, то ли из-за склонности к позитивизму, он не верил в сверхъестественные объяснения подобных явлений, а потому провел тщательные изыскания и в конце концов выявил источник странных звуков, каковым и оказалась злополучная антенна радиостанции, установленная как раз накануне..."

 

Знакомьтесь, Жорди Саваль - каталонский музыковед, дирижер, крупнейший исполнитель аутентичной старинной западноевропейской музыки, исполнитель музыки на виоле да гамба (старинный смычковый струнный инструмент, родственный виолончели).
Офицер Ордена искусств и литературы, Кавалер каталонского креста Святого Джорди, Почетный член Концертхауса в Вене, обладатель Золотой медали министерства культуры Испании за заслуги в области изящных искусств, Золотой медали правительства Каталонии, Почетный доктор Католического университета в Лувене...

​

Folias de Espan'a​

​

Монтсеррат Фигуерас - супруга Жорди Саваля - каталонская певица (Барселона), серьезный исполнитель старинной музыки эпохи барокко. Награждена Французским орденом искусств и литературы, Крестом Святого Георгия от правительства Каталонии...​

Нежный голос ее души согревал этот мир в течение всей ее жизни...​

Этот голос - целый мир. Мир страсти и нежности, мир солнечного света и игры смутных теней, мир, полный ласки и неизбывной доброты. Кажется, в ее голосе поет сама жизнь человеческая, так богат оттенками голос певицы. О чем она поет ?...​

Это и размышление о Пути человека к Богу, и его смятение, и затаенная боль от сознания своей конечности и предельности всех усилий, и безграничное блаженство Любви, исцеляющей самые глубокие раны. И попытка осмыслить все, что происходит в жизни, в мире...​

В репертуаре Монтсеррат Фигуерас есть композиции, архаичные и по структуре, и по инструментальному сопровождению. ​

Многие песни поются на старокаталонском, на старокастильском языках. ​

​

Монтсеррат родила двух прекрасных детей, также ставших музыкантами, принимавших участие в некоторых музыкальных проектах. ​

​

​

Слова кансьонеро - Святая Тереза де Хесус (Душа, искать тебя буду внутри...)​

​

​

Композиция конца 16- начала 17 века​

​

​

Текст 1-й композиции написан графиней Жарсенда, Прованс (1193-1215)​

Текст 2-й - Гюи де Каваллионом ( 1200-1225)​

Музыка также 12-13 века​

​

​

 

Спасибо. Очень люблю барокко, хотя совсем в музыке на разбираюсь

 

через несколько часов туда отбываю...

 

От души радуюсь за тебя, Яник!

Когда я куда-то отправлюсь? - только Богу и ведомо.
Поклонись от меня Саграде Фамилии.

Желаю хороших и интересных впечатлений! Ждем фотографий и рассказов в этой ветке, в т.ч.

 

Рука всегда на кошельке
(Своя, чтобы чужие там не оказались)

 

Актуально.)

 

Неделю там провели. Очень довольны. Только погода не очень (, Там в апреле в среднем в году 2 дождливых дня. В нашу неделю их было 4! Т.е. норма 2-х лет в одной неделе Но это ничего не испортило.
Вот как мы отклассифицировали Барселону:
Лучший город из городов 2-го ряда.
Т.е. 1-й ряд - это Имперские столицы: Рим, Париж, Санкт-Петербург, Москва, Лондон и т.п.
А из остальных - Барселона лучшая!
Т.е. она перечисленных Имперских столиц не хуже. Просто этой импескости нет.
Помимо описанного выше Стасом, а также супертуристческих объектов - прекрасны "простые" дома вдоль любой улицы. Роскошные витрины, тротуары, фонари, балконы и т.д. Повторю - на любой улице.
И уверенно ощущается всенародный каталонский подъем. Без всякой агрессивности.
Перескажу свою беседу на свободном английском языке с таксистом.
Он в языках знаток) - принял нашу с женой беседу по-русски за немецкий язык_
- Джомен? - спрашивает.
- Раша - отвечаю на чистом английском.
- О, Путин из ноу гуд.
- ОК - показываю жестом.
- Фром Москоу?
- Ноу, Санкт-Петербург.
- О, Санкт-Петербург - бьютифал сити.
- Верри бьютифал - отвечаю.
Расставаясь он повторил:
- Путин верри бед (
Вот так я свободно общался на иностранном языке на политические темы

 

Ну, не знаю, Яник.
Чем тебе так нравятся "имперские" города?..

По-моему, маленькие города бывают много интереснее.

 

маленькие города НИКОГДА не бывают много интереснее имперских. Они м.б. приятнее и уютнее, но у них нет пышной истории, как у имперских.
Неужели Красково или Томилино интереснее в чем-то Москвы?

 

Томилино и Красково - совсем не города, а просто придорожные поселки. Довольно грязные и скучные.

А так, есть , например, Медина-Сидония, Ронда, Кадис и проч. - и Мадрид. )